А как же это называлось, когда не было дизайна - просто дикий дизайн, преддизайн,
искусство эпох предметных фетишей, тотемодизайн, мифодизайн, теодизайн.
И развивалось все это согласно тому времени, той духовной и материальной
культуре.
Дизайн - одно емкое понятие, а включает в себя в нашем сознании:
массовый и элитный дизайн, китч, стайлинг, поп-дизайн, единичный арт-дизайн,
городской публишь-арт, архитектурный дизайн, промышленный дизайн, Web-дизайн,
графический дизайн, кустарный дизайн, исторический футуро-дизайн, прогностический
дизайн будущего, фито-дизайн, коммерческий рекламный дизайн, информационный
и программный дизайн, научный сайнс-дизайн, текстовый дизайн.
Не буду оригинальным, если скажу, что дизайнер обязан быть мастером во всех
областях своей профессии. Корни дизайна уходят к началу XIX века, в эпоху
появления массового машинного производства и разделения труда. До промышленной
революции в труде ремесленника дизайн непосредственно сочетался с изготовлением
изделия.
История развития художественного конструирования берет начало с середины
19 в.
Принято выделять два основных направления
в становлении дизайна: Российское (ВХУТЕМАС) и Германское (БАУХАУЗ).
Исторические этапы формообразования:
Кустарное, ремесленное производство (от начала человеческой цивилизации
до конца 18 века) - предтеча дизайна
Индустриальное машинное производство - конец 18 века начало 20 века
Этап Дизайна - начало 20 века - наше время, а дальше - посмотрим
Кустарное производство - ручной труд примитивные орудия труда, примитивная
технология, малосерийное производство + учитывались все потребности человека
к вещи: полезность, функциональное совершенство, удобство, красота, экономическая
целесообразность (дороговизна) Производством бытовых вещей издавна занимались
ремесленники. Понятно, что ремесленник - не дизайнер.
Ремесленник делает одну и ту же вещь из одного и того же материала. Вещи
получались индивидуальные, эксклюзивные, дорогие (при качестве) и производились
в малом количестве (сколько сможет осилить один человек).
6 принципов работы кустаря:
социологический
инженерный
эргономический
эстетический
экономический
экологический
Индустриальное производство - "нечеловечные, холодные
предметы" С приходом века индустриализации дизайнер стал создавать прототипы
изделий, которые с помощью машин производили другие люди. Практика раннего
дизайна была весьма примитивной. Функциональностью и экономичностью производимой
продукции занимались инженеры, а дизайнеры отвечали лишь за ее эстетический
вид.
Оказалось, что дизайнеры должны создавать прототипы массового машинного
производства, предварительно изучив технологию современного производства
и свойства материалов. Назначению изделий и простоте обращения с ними придавали
столь же важное значение, как и их внешнему виду. В скором времени дизайнерские
фирмы стали набирать в штат чертежников, модельщиков, инженеров, архитекторов
и специалистов по изучению рынка. 1785г. в Англии начинает развиваться индустриальное
машинное производство - специализация, узкопрофессиональный подход, разделение
труда, потоковость.
Этап дизайна соединил достоинства предыдущих двух этапов
Дизайнер работает на промышленном производстве, использует различные материалы
и технологии. Дизайнер связан с массовым производством и с его уровнем и
возможностями, а эти возможности, к сожалению часто не оправдывают ожиданий.
Оформители и бутафоры украшают свои вещи, но дизайнер обязан мыслить масштабно
и разнопланово, он обязан наперед представлять как поведет себя его будущее
творение в своей среде обитания, как оно повлияет на среду и как среда уживется
с вещью, а главное дизайнер должен придать вещи максимальную симпатию к
человеку, к тому, для кого вещь будет предназначена, кому она будет служить.
Дизайнер обязан сохранить чистоту идеи - функциональную обоснованность для
формы, материала, суперграфики т.е. всех составляющих. И в конце концов
предугадать необходимость создаваемой им вещи. А что же должен знать дизайнер
(художник -конструктор) создавая вещь. Быт, этнографию, демографическую
ситуацию, социологию быта (чтобы понять кто, когда, как и до каких пор будет
пользоваться вещью, рождающейся сегодня), психологию, физиологию, медицину,
эргономику, технологию изготовления вещи, свойства материалов, возможные
инженерные и конструкторские решения.
Дизайнеры знают, что в этом мире все соотносится друг с другом и человек
воспринимает это на подсознательном уровне. Проблема цвета, например, уходит
в глубины психологии. В зеленых комнатах почему-то простужаются, а ящик
, окрашенный в желтый цвет легче поднять, чем серый ящик того же веса. Это
уже колористика - наука о цвете.
Практика показывает: там, где ценится работа дизайнера и выполняются
его рекомендации, продукция отличается высоким качеством.